Ho Chi Minh City
호치민시의 예술계는 지난 10년 동안 폭발적으로 성장하여, 소수의 작은 상업 갤러리에서 젊고 유망한 베트남 작가들을 주축으로 하는 활기차고 다양한 국내 예술 문화로 확대되었습니다.
베트남의 시각 예술은 석기 시대까지 거슬러 올라가며 공예, 목공예, 옻칠, 비단, 점토, 청동뿐만 아니라 회화와 조각에 이르기까지 놀라울 정도로 다양한 매체를 포함합니다. 20세기 이전 베트남 예술의 대부분은 공예를 중심으로 하거나 종교적 또는 장식적 목적에 부응하는 기능적이고 실용적인 성격을 띨 뿐이었습니다. 식민지 시절 유럽 예술 양식이 인기를 끌면서 예술 문화의 전환이 일어났고, 이는 현대 베트남 예술의 새로운 물결을 탄생시켰습니다. 이후 '쇄신' 시기인 도이모이(Doi Moi) 운동을 계기로 실험적이고 추상적이며 혁신적인 예술의 두 번째 폭발이 일어나 베트남의 현재 현대 미술계로 향하는 문을 열었습니다.
역사적, 고전적, 현대적 예술 작품을 다양하게 전시하는 호치민시의 갤러리에서 이러한 역동적인 시간의 흐름을 따라 걸어보세요. 오늘날에는 현대 미술의 젊은 유망주들을 선보이고 이들을 전 세계 대중과 연결하는 데 중점을 두고 있지만, 여전히 역사 보존에 전념하는 훌륭한 박물관들도 존재합니다. 베트남 예술과 문화의 역사적 또는 현대적 풍경에 관심이 있는 분들을 위해 호치민시 최고의 박물관과 갤러리를 소개합니다.
챕터 01 —
더 팩토리 컨템포러리 아트 센터(The Factory Contemporary Art Center)
출처: 인터넷
2016년 아티스트 티아-투이 응우옌(Tia-Thuy Nguyen)이 설립한 더 팩토리(The Factory)는 수익금을 자체 크리에이티브 프로그램 자금으로 활용하는 사회적 기업입니다. 호치민시에서 현대 미술을 전문적으로 다루는 유일한 공간입니다. 1,000㎡ 규모의 컨테이너 건축물 구조로, 갤러리가 다양한 용도의 정성스럽게 꾸며진 여러 작은 공간으로 나뉩니다. 카페와 바, 예술 서적 도서관, 팝업 판매 공간, 강연 및 워크숍, 영화 상영 및 세미나용 공간, 그리고 물론 전용 전시 공간이 갖추어져 있습니다.
전시된 예술 작품은 회화, 조각, 설치 미술을 포함하여 다분야에 걸쳐 있습니다. 프로그램은 지역 사회의 요구를 충족하는 데 전념하며 아티스트를 자원, 지원 및 다른 아티스트와 연결하는 데 집중합니다. 더 팩토리는 협력, 학습, 베트남의 신흥 예술계를 함께 창조한다는 비전을 실행하며 명성을 얻고 있습니다.
출처: 인터넷
챕터 02 —
호치민시 미술관(Fine Arts Museum of Ho Chi Minh City)
출처: 인터넷
호치민시 미술관은 호치민시에서 가장 유명한 미술관입니다. 아시아와 유럽의 건축적 가치를 결합한 아트데코 양식의 3층 건물을 복원한 곳으로, 건물 자체만으로도 전시 작품의 일부로 여겨질 만큼 아름답습니다. 베트남의 예술사를 더 넓은 맥락에서 이해하고자 하는 사람이라면 도시에서 가장 중요하게 방문해야 할 미술관입니다.
16개의 전시실이 3개 층에 나뉘어 자리 잡고 있습니다. 1층은 기획 갤러리, 전시, 이벤트 활동을 위한 공간입니다. 2층에는 남부 미술 시기(18세기~20세기)의 회화를 포함한 상설 순수 미술 컬렉션과 함께 20세기 초부터 1975년까지, 그리고 1975년부터 현재까지의 두 개의 현대 미술 시기 작품이 전시되어 있습니다.
3층에는 베트남 남부의 힌두교 및 불교 신들의 고대 청동 조각상과 챔파(Champa) 왕국의 사암 및 테라코타 공예를 포함한 역사적 예술품과 공예품이 전시되어 있습니다.
출처: Facebook - The Fine Arts Museum, HCMC.
챕터 03 —
아오자이 박물관(Ao Dai Museum)
출처: 인터넷
아오자이 박물관은 불과 10년 전 패션 디자이너 시 호앙(Sy Hoang)이 설립했습니다. 이 건물은 베트남 전통 건축 양식으로 지어졌으며, 육중한 목재 프레임과 음양 문양의 기와지붕으로 구성되어 있습니다. 이 아담한 건물은 연꽃 연못과 허브 정원을 갖춘 16,000제곱미터 규모의 넓은 정원에 자리 잡고 있습니다.
내부에는 약 300여 종의 다양한 아오자이가 전시되어 있습니다. 박물관 한쪽은 시대별 아오자이 전시 공간으로, 각 역사적 시기에 따른 베트남 전통 의상의 변화 과정을 보여줍니다. 반대쪽 공간에는 베트남 문화와 역사에 상당한 기여를 한 베트남 여성들이 실제로 입었던 의상들이 전시되어 있습니다.
아오자이 박물관은 베트남의 살아있는 역사를 보여주는 작지만 강렬한 기념비이자 문화와 예술에 대한 증거입니다.
챕터 04 —
Couleurs by Rehahn - 동코이
출처: 인터넷
레앙(Réhahn)은 베트남의 전통과 현대, 그리고 베트남 소수민족의 감성적인 사진으로 유명한 세계적인 사진작가입니다. 2017년에 문을 연 호치민시 갤러리는 개관 이후 베트남은 물론 말레이시아, 쿠바, 인도의 여행 사진을 찾아 전 세계에서 찾아온 수천 명의 방문객을 맞이해 왔습니다.
갤러리는 외교가이자 명품 쇼핑의 중심지인 역사적인 동코이(Dong Khoi) 거리에 있습니다. 가로수가 우거진 이 대로는 5성급 호텔들과 도시에서 가장 아름다운 건축물들을 지나갑니다. 레앙의 갤러리는 사이공 오페라 하우스 맞은편에 위치한 인터콘티넨탈 호텔 로비에 자리 잡고 있습니다.
갤러리에서는 레앙의 원작 수집가용 에디션(투자가치가 높은 소장품)뿐만 아니라 작가의 대표작들을 담은 보다 합리적인 가격의 복제품도 만날 수 있습니다. 쿠되르(Couleurs) 갤러리는 한 사람의 섬세하고 천재적인 렌즈를 통해 문화의 깊이를 간접적으로 경험하며 베트남의 아름다움에 젖어들 수 있는 공간입니다.
출처: 인터넷
챕터 05 —
크레이그 토마스 갤러리(Craig Thomas Gallery)
크레이그 토마스 갤러리는 베트남의 신진 시각 예술가들을 육성하고 소개할 목적으로 2009년에 개관했습니다. 갤러리의 이름이자 큐레이터인 크레이그 토마스(Craig Thomas)는 호치민시의 다른 갤러리들에서 매니저 및 큐레이터로 활발히 활동하면서, 홍보가 부족하고 지원을 받지 못하는 유망한 젊은 화가들을 다수 발굴했습니다. 크레이그 토마스 갤러리는 이러한 격차를 줄이고, 청년 및 언더그라운드 아티스트들에게 이들의 재능과 열정을 키울 수 있는 기회를 제공함으로써 베트남의 미술계를 발전시키기 위해 문을 열었습니다.
1군 중심부에 위치한 이 조용한 갤러리 공간에서는 신진 작가들의 신중하게 기획된 전시 프로그램을 정기적으로 선보입니다. 사이공의 인재들을 선보이는 장으로 시작된 이 갤러리는 하노이와 훼 출신의 작가들로 영역을 넓혔으며, 현재는 베트남 작가뿐만 아니라 외국인 작가까지 아우르고 있습니다. 모든 전시에는 데뷔전을 치르는 신예 작가가 최소 2명 이상 포함되어 있어, 크레이그 토마스 갤러리는 베트남 현대 미술계의 진정한 라이징 스타를 발견할 수 있는 최고의 장소입니다.
출처: 인터넷
